Inhalte
Scrimshaw ist ein traditionelle Volkskunstform Dabei werden fantasievolle Motive in Knochen oder Kunstelfenbein geschnitzt und dann mit Tinte eingefärbt. Die maritime Kunstform entstand etwa im späten 17. Jahrhundert aus dem kommerziellen Walfang und erreichte Mitte des 19. Jahrhunderts ihren Höhepunktth Jahrhundert. Als Scrimshaw-Material wurden Walzähne, Walrossstoßzähne oder Elefantenelfenbein verwendet. Walfangszenen, Schiffe, Seeschlachten und Wappen sind die traditionellen Motive von Scrimshaw-Designs. Scrimshander ist der Name für Scrimshaw-Handwerker.
Elfenbein oder Knochen sind die traditionellen Scrimshaw-Materialien. Da die Verwendung von Elefanten-Elfenbein heute verboten ist, werden heutzutage oft künstliches Elfenbein, Muscheln oder Acrylpolymere verwendet. Knochenoptionen können umfassen Walknochen, Kamelknochen, Hörner verschiedener Tiere, Walrossstoßzähne, Mammutstoßzähne und mehr. Bei Noblieverwenden wir Büffelhorn und Mammutzahn – ein seltenes und teures Material – um Messerschalen für unsere Scrimshaw-Messer herzustellen. Wir verwenden diese legal erhältlichen Materialien, um die Erhaltung wildlebender Elefanten zu gewährleisten.
Zum kontrollierten, präzisen Ätzen von Scrimshaw sind ein Anreißwerkzeug oder ein Nadel- und Nadelschraubstock erforderlich. Außerdem benötigt ein Scrimshander Glasmarkierungsstifte, schwarze Tinte, Tupfer oder Zahnstocher zum Einfärben, Schleifpapier (Körnung 300 oder höher) und feine Stahlwolle oder ein weiches Tuch zum Polieren.
Die Herstellung von Scrimshaws ist eine heikle Kunst, die ein scharfes Auge, eine ruhige Hand und viel Geduld erfordert. Hier sind die wichtigsten Schritte des Prozesses:
Jeder dieser Schritte erfordert eine sorgfältige Vorgehensweise und sorgfältige Ausführung, um ein wunderschön fertiges Scrimshaw-Kunstwerk zu gewährleisten.
Zunächst muss die Knochenoberfläche poliert werden, um eventuell vorhandene Poren im Material zu verschließen. Bienenwachs oder ein ähnliches Versiegelungsmittel wird ausgebreitet und mit einem Tuch immer wieder in die Oberfläche eingerieben, bis das Material eine gleichmäßige Oberfläche aufweist. Durch die Versiegelung wird verhindert, dass die auf den Knochen aufgetragene Tinte in unerwünschte Bereiche überläuft. Das Polieren und Versiegeln muss auf jeder Oberfläche erfolgen, die für die Scrimshaw-Kunst verwendet werden soll.
Ein Scrimshander muss sicherstellen, dass eine gute Lichtquelle eingerichtet wurde, um die geätzten Linien und Punkte auf der Arbeitsfläche klar sehen zu können. Wenn der Lichtstrahl im richtigen Winkel strahlt, sind Linien und Punkte auf der Oberfläche des Scrimshaw-Materials leichter zu erkennen. Oft muss die Lichtquelle oder das Scrimshaw-Material bewegt werden, um den besten Betrachtungswinkel zu finden.
Es gibt spezielle Bleistifte, die sich am besten zum Zeichnen auf glatten Oberflächen eignen und sogar auf Glas schreiben. Zunächst wird eine ziemlich lockere Skizze allgemeiner Umrisse auf das Material gezeichnet, die nur als Richtlinie für das kommende Werk dienen soll. Dann werden weitere Details zu dunkleren Bereichen hinzugefügt, um Stellen für die bevorstehende intensive Punktierung von Kreuzschraffurkratzern anzuzeigen. Scrimshaw wird oft von dunkel nach hell bearbeitet, wobei zuerst in den dunkelsten Bereichen geritzt oder gepunktet wird.
Das Punktieren einer Oberfläche mit winzigen Stichen wird als kleine Punktierung bezeichnet Schnitte ist als Scratch-Technik bekannt. Beim Tupfen werden die Umrisslöcher sehr nahe beieinander gehalten, um feine Details des Bildes zu erzielen. Bei der Ritztechnik werden mit einem Modelliermesser oder einem ähnlichen Werkzeug flache Linien geschnitten, die die Details des Designs erzeugen. Es ist wichtig, Linien zu erzeugen, indem man am Messer zieht, nicht drückt, und beim Schneiden so wenig Druck wie nötig ausübt.
Bei der Tupfentechnik hängt die richtige Schattierung von der Tiefe und der Menge der Tupfen in einem Bereich ab. Engere und tiefere Punkte werden in einem Bereich erzeugt, der einen dunklen Farbton hat. Für einen helleren Farbton werden weniger Punkte benötigt, die weiter voneinander entfernt sind, während die hellsten Teile des Bildes überhaupt keine Punkte erfordern.
Bei der Ritztechnik hängt die Schattierung davon ab, wie nah die Linien beieinander liegen, wie tief sie sind und wie viele Linien der Scrimshander erzeugt (oder sogar Kreuzschraffuren oder Korbgeflechte). Im Grunde ähnelt die Schattierungsstrategie der Stipple-Technik, bei der lediglich Punkte durch Linien ersetzt werden.
Nachdem das Bild entweder durch Tupfen oder Kratzen geätzt wurde, wird die Oberfläche mit einem Wattestäbchen eingefärbt. Die Farbe muss bei einem ersten Durchgang vorsichtig aufgetragen werden, um zu prüfen, wie das Material die Farbe aufnimmt.
Nach dem Einfärben wird die überschüssige Tinte mit einem Taschentuch oder einem weichen Tuch abgewischt. Stahlwolle kann verwendet werden, um Tintenschleier auf Knochen oder Horn zu entfernen – sie wird jedoch nicht für Elfenbeinimitat oder Polymer empfohlen. Tinte oder Schleier, die auf Kunststoff- oder Polymermaterialien zurückgeblieben sind, können mit etwas Reinigungsalkohol auf einem weichen Tuch abgerieben werden.
Traditionell wurde Scrimshaw-Kunst auf Fischbein oder Elfenbein ausgeführt. Aus ethischen und konservatorischen Gründen sind jedoch viele moderne Scrimshand-Hersteller auf alternative Materialien umgestiegen. Heutzutage werden häufig Materialien wie Knochen, Horn oder synthetischer Elfenbeinersatz verwendet. Es ist wichtig sicherzustellen, dass das ausgewählte Material aus ethischen Gründen stammt und den örtlichen Vorschriften zur Verwendung tierischer Produkte entspricht.
Das wichtigste Werkzeug, das für Scrimshaw benötigt wird, ist ein scharfes Gravierwerkzeug wie ein Anreißer oder eine Scrimshaw-Nadel. Darüber hinaus ist feinkörniges Schleifpapier für die Vorbereitung der Materialoberfläche unerlässlich. Um Motive auf das Material zu übertragen, können Künstler Transferpapier oder Transparentpapier verwenden. Zum Einfärben der gravierten Linien ist Tinte von guter Qualität erforderlich, üblicherweise Lampenruß oder Tusche, es können jedoch auch farbige Tinten verwendet werden, um dem Kunstwerk zusätzliche Farbtöne hinzuzufügen. Zuletzt a Renaissance-Wachs kann zum Schutz des fertigen Stücks verwendet werden.
Beim Scrimshaw wird die Schattierung nicht durch die Tiefe der Gravur, sondern durch die Dichte der Linien oder Punkte erreicht. Dichter gepackte Linien oder Punkte erzeugen dunklere Schattierungen, während hellere Schattierungen ein weiter auseinander liegendes Muster erfordern. Die Detaillierung in Scrimshaw ist ein sorgfältiger Prozess, der eine ruhige Hand und feine Gravurwerkzeuge erfordert, um komplizierte Designs zu erstellen. Es ist eine Praxis der Geduld und Präzision, wobei jeder Einstich zum Gesamtbild beiträgt.
Es gibt verschiedene Methoden, Designs auf Ihr Scrimshaw-Material zu übertragen. Eine gängige Technik ist die Verwendung von Transferpapier, mit dem Sie ein Design auf die Oberfläche übertragen können. Eine andere Methode besteht darin, das Design mit einem Bleistift direkt auf das Material zu zeichnen und es dann darüber zu gravieren. Alternativ arbeiten einige Künstler lieber freihändig und gravieren die Motive ohne vorgezeichnete Anleitung direkt auf das Material, obwohl diese Methode ein hohes Maß an Geschicklichkeit und Vertrauen in die eigenen künstlerischen Fähigkeiten erfordert. Jede dieser Methoden hat ihre eigenen Vorteile und kann je nach Vorliebe und Erfahrung des Künstlers ausgewählt werden.
Videonachweis: Newport Scrimshanders.
Nach Abschluss des Gravurprozesses ist es unbedingt erforderlich, die Arbeit noch einmal sorgfältig zu prüfen. Bei diesem Schritt wird Ihre Gravur dem Originalbild gegenübergestellt, um den Grad der erreichten Genauigkeit und Ähnlichkeit festzustellen. Sollten einige Bereiche eine zusätzliche Verfeinerung erfordern, ist dies der richtige Zeitpunkt, um die notwendigen Nachbesserungen vorzunehmen, um die Präzision und Gesamtästhetik Ihres Scrimshaw-Stücks zu verbessern.
Abschließend möchte ich einige entscheidende Überlegungen hervorheben, die das Ergebnis Ihrer Scrimshaw-Bemühungen erheblich beeinflussen könnten:
Geduld ist eine Tugend: Scrimshaw ist ein Handwerk, das eine sanfte Hand und einen geduldigen Geist erfordert. Ein überstürzter Prozess könnte zu irreversiblen Fehlern führen oder dazu, dass das fertige Stück hinter Ihrem angestrebten Meisterwerk zurückbleibt. Es ist wichtig, während der gesamten Reise methodisch und aufmerksam vorzugehen.
Achten Sie auf die Signale Ihres Körpers: Wenn Müdigkeit einsetzt oder sich Ihre Augen überanstrengt fühlen, beachten Sie diese Signale und gehen Sie von Ihrer Arbeit zurück. Es ist klüger, mit neuen Augen und neu belebtem Geist an den Start zu gehen, was sich letztendlich in der Qualität Ihrer Arbeit widerspiegelt.
Direkte Gravur versus Nachzeichnung: Es ist ratsam, nicht zu versuchen, das gesamte Bild einzugravieren, indem man lediglich eine gedruckte Zeichnung nachzeichnet. Ein solcher Ansatz könnte Ihr künstlerisches Talent unterdrücken und zu einem glanzlosen Ergebnis führen. Ziel sollte es sein, der Gravur Leben einzuhauchen, was oft auf einem tieferen Verständnis und einer tieferen Interpretation des Bildes beruht.
Tackle in Segmenten: Anstatt ehrgeizig zu versuchen, weite Bereiche der Zeichnung auf einmal abzudecken, ist es klüger, kleine Abschnitte auf einmal in Angriff zu nehmen. Auf diese Weise können Sie sich darauf konzentrieren, jeden Abschnitt sorgfältig auszufüllen und einzufärben, bevor Sie mit dem nächsten fortfahren, wodurch ein harmonischeres und detaillierteres Ergebnis gewährleistet wird.
Halten Sie sich an das Hell-Dunkel-Prinzip: Eine goldene Regel beim Scrimshaw besteht darin, beim Gravieren von hell nach dunkel zu wechseln. Beginnen Sie mit leichten, zarten Einstichen und lassen Sie die Nadel kaum die Oberfläche der Platte berühren, bevor Sie die erforderlichen Bereiche nach und nach abdunkeln. Diese Technik bietet eine solide Grundlage für den Aufbau der Kontraste und Tiefen, die für ein fesselndes Stück entscheidend sind.
Meistern Sie die Kunst des Schattierens: Bei der Schattierung in Scrimshaw geht es nicht um die Tiefe der Einstiche, sondern um die Häufigkeit der Einstiche innerhalb eines bestimmten Bereichs. Durch die Erhöhung der Anzahl der Einstiche können Sie eine sattere Grauskala erzielen, was zu einer nuancierteren und realistischeren Darstellung beiträgt.
Streben Sie nach hoher Auflösung: Ähnlich wie in der Fotografie und Videografie ist die Auflösung beim Scrimshaw ein aussagekräftiger Maßstab für die Qualität. Streben Sie eine höhere Anzahl von Punkten (oder Einstichen) innerhalb eines bestimmten Bereichs an, um eine feinere Grauskala zu erfassen, was wiederum zu einer qualitativ hochwertigeren Scrimshaw führt. Je dichter die Einstiche, desto besser die Graustufenwiedergabe, was zu einem Stück führt, das nicht nur präzise, sondern auch ästhetisch ansprechend ist.
Indem Sie sich an diese Richtlinien halten und Ihre Fähigkeiten kontinuierlich verbessern, sind Sie auf dem besten Weg, die alte und verehrte Kunst des Scrimshaws zu beherrschen und Stücke zu schaffen, die bei Ihnen und den Betrachtern Ihres Handwerks Anklang finden.
Wir von Noblie Arbeiten Sie mit den weltbesten Scrimshandern zusammen, die über erstklassiges Fachwissen und mindestens 7 Jahre Berufserfahrung verfügen. Sie können die hohe Raffinesse von jedem genießen Noblie Scrimshaw-Messer deren Erstellung eine hohe Konzentration, Geduld und viel Zeit erforderte.
Autor: Aleks Nemtcev | Verbinden Sie sich mit mir auf LinkedIn
Referenzen: (Die Referenzliste bleibt in der wissenschaftlichen Zitierweise erhalten)
Scrimshaw. Wikipedia.org
Sehr informativ. Ich hätte gerne mehr Informationen zum Thema Löschen. Was für eine Kunst!
Ich lerne gerade etwas über Scrimshaw. Das ist etwas, das ich weiterverfolgen möchte. Der Artikel hat mir sehr gut gefallen. Und ich freue mich darauf, diese Kunst auszuprobieren.
Ich habe Ihren Unterricht genossen und werde ihn in Zukunft auf meine Fähigkeiten anwenden
Hervorragende, sehr klare Erklärung. Ich bin fasziniert von dieser Technik.
Gibt es eine Option zum Nachbearbeiten von Bildern?
Lackieren, Kleben….
Ja, es gibt verschiedene Möglichkeiten, Scrimshaw-Bilder zu bearbeiten, um ihr Aussehen und ihre Langlebigkeit zu verbessern. Ein besonders geschätztes Veredelungsprodukt ist Renaissance Wax. Diese mikrokristalline Wachspolitur wird verwendet, um dem gravierten Teil eine dauerhafte, schützende Oberfläche zu verleihen.
Renaissance Wax wird wegen seiner Fähigkeit geschätzt, eine feuchtigkeitsbeständige Barriere zu bilden, ohne das Material, auf das es aufgetragen wird, zu verfärben oder zu beschädigen. Es handelt sich um ein vielseitiges Produkt, das sicher für eine Vielzahl von Materialien verwendet werden kann, darunter Elfenbein, Knochen und synthetische Materialien, die üblicherweise für Scrimshaw verwendet werden.
Das Auftragen von Renaissance Wax ist unkompliziert. Tragen Sie einfach eine kleine Menge Wachs mit einem weichen Tuch auf das Scrimshaw-Stück auf und polieren Sie es vorsichtig, bis ein Glanz entsteht. Dies verbessert nicht nur die optische Attraktivität Ihres Scrimshaws, sondern bietet auch eine Schutzbarriere gegen Schmutz, Fingerabdrücke und Feuchtigkeit und trägt so dazu bei, dass Ihr Kunstwerk über Jahre hinweg erhalten bleibt.
Darüber hinaus trocknet Renaissance Wax klar, sodass die komplizierten Details Ihrer Scrimshaw-Gravur durchscheinen und gleichzeitig ein professionelles, vollendetes Aussehen verleiht. Das Wachs ist außerdem wiederverwendbar; Sollte die Oberfläche mit der Zeit stumpf werden, kann das Stück erneut gewachst werden, um seinen Glanz wiederherzustellen.
Renaissance Wax ist eine zuverlässige und effektive Option für alle, die ihren Scrimshaw-Kunstwerken eine fertige, schützende Beschichtung verleihen möchten, um sicherzustellen, dass die Schönheit und Integrität des Stücks über die Zeit hinweg erhalten bleibt.