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Scrimshaw es un forma de arte popular tradicional en el que se tallan diseños extravagantes en hueso o marfil falso y luego se colorean con tinta. Esta forma de arte marítimo se originó a finales del siglo XVII a partir de la caza comercial de ballenas y alcanzó su apogeo a mediados del siglo XIX.th siglo. Como material de scrimshaw se utilizaron dientes de ballena, colmillos de morsa o marfil de elefante. Escenas de caza de ballenas, barcos, batallas navales y escudos de armas son los temas tradicionales de los diseños scrimshaw. Scrimshander es el nombre de los artesanos de scrimshaw.
El marfil o el hueso son los materiales tradicionales de scrimshaw. Como el marfil de elefante está prohibido para su uso hoy en día, hoy en día se usa a menudo imitación de marfil, concha o polímero acrílico. Las opciones de hueso pueden incluir hueso de ballena, hueso de camello, cuernos de varios animales, colmillos de morsa, colmillos de mamut y más. En Noblie, usamos cuerno de búfalo y colmillo de mamut, un material raro y costoso, para fabricar las escamas de nuestros cuchillos tallados a mano. Utilizamos estos materiales disponibles legalmente para asegurar la preservación de los elefantes salvajes.
Se necesita una herramienta de trazado o un tornillo de banco con aguja y pasador para realizar un grabado controlado y preciso para scrimshaw. Además, un scrimshander necesitará lápices para marcar vidrio, tinta negra, hisopos o palillos de dientes para entintar, papel de lija (de grano 300 o superior) y lana de acero fina o un paño suave para pulir.
Crear scrimshaw es un arte delicado que requiere buen ojo, mano firme y mucha paciencia. Estos son los principales pasos involucrados en el proceso:
Cada uno de estos pasos requiere un enfoque meticuloso y una ejecución cuidadosa para garantizar una obra de arte scrimshaw bellamente terminada.
En primer lugar, se debe pulir la superficie del hueso para sellar los poros que puedan existir en el material. Se esparce cera de abejas o un agente sellador similar y se frota en la superficie con un paño una y otra vez hasta que el material tenga una superficie uniforme. El sellado evita que la tinta que se aplica sobre el hueso se derrame en secciones no deseadas. Se debe pulir y sellar cualquier superficie que se vaya a utilizar para el arte scrimshaw.
Un scrimshander debe asegurarse de que se haya configurado una gran fuente de luz para poder ver claramente las líneas y puntos grabados en la superficie de trabajo. Cuando los rayos de luz se proyectan en el ángulo correcto, las líneas y los puntos en la superficie del material scrimshaw son más fáciles de ver. A menudo, la fuente de luz o el material de scrimshaw deben moverse para encontrar el mejor ángulo de visualización.
Existen lápices especiales que son mejores para dibujar en superficies resbaladizas e incluso escribir sobre vidrio. En primer lugar, se dibuja sobre el material un esbozo bastante vago de líneas generales, que sólo sirve como guía para lo que está por venir. Luego se agregan más detalles en las áreas más oscuras, para indicar los puntos para el próximo punteado intensivo de rayado cruzado. Scrimshaw a menudo se trabaja de oscuro a claro, raspando o punteando primero las áreas más oscuras.
Salpicar una superficie con pequeñas puñaladas se llama punteado mientras se hacen pequeñas recortes Se conoce como técnica del scratch. Al puntear, los agujeros delineados se mantienen muy juntos para proporcionar detalles finos de la imagen. Con la técnica del scratch, se utiliza un cuchillo de modelar o una herramienta similar para cortar líneas poco profundas que crean los detalles del diseño. Es importante crear líneas tirando del cuchillo, sin empujarlo y aplicando la menor presión necesaria al cortar.
Con la técnica de punteado, el sombreado adecuado depende de la profundidad y la cantidad de punteado en un área. Se hacen puntos más cercanos y más profundos en un área que tiene un tono oscuro. Se necesitan menos puntos, más separados, para obtener un tono más claro, mientras que las partes más claras de la imagen no requieren ningún punto.
Con la técnica del rayado, el sombreado depende de qué tan cerca están las líneas entre sí, qué tan profundas son y cuántas líneas hace el scrimshander (o incluso hace un rayado cruzado o un tejido de canasta). Básicamente, la estrategia de sombreado es similar a la técnica del punteado, simplemente reemplazando puntos con líneas.
Después de grabar la imagen, ya sea punteada o rayada, la superficie se entinta con un bastoncillo de algodón. La tinta debe aplicarse suavemente en una primera pasada, para examinar cómo el material absorbe la tinta.
Después de entintar, se utiliza un pañuelo de papel o un paño suave para limpiar el exceso de tinta. La lana de acero se puede usar para eliminar cualquier neblina de tinta que quede en el hueso o el cuerno; sin embargo, no se recomienda para marfil falso o polímero. La tinta o la neblina que quedan en los materiales de plástico o polímero se pueden eliminar con un poco de alcohol aplicado a un paño suave.
Tradicionalmente, el arte scrimshaw se realizaba sobre ballena o marfil. Sin embargo, debido a preocupaciones éticas y de conservación, muchos scrimshanders modernos han hecho la transición a materiales alternativos. Hoy en día, se utilizan habitualmente materiales como hueso, cuerno o sustitutos sintéticos del marfil. Es esencial garantizar que el material elegido sea de origen ético y cumpla con las regulaciones locales sobre el uso de productos animales.
La herramienta principal necesaria para scrimshaw es una herramienta de grabado afilada, como un escriba o una aguja de scrimshaw. Además, el papel de lija de grano fino es fundamental para preparar la superficie del material. Para transferir diseños al material, los artistas pueden utilizar papel de transferencia o papel de calco. Entintar las líneas grabadas requiere tinta de buena calidad, tradicionalmente negro de humo o tinta china, aunque también se pueden usar tintas de colores para agregar tonos adicionales a la obra de arte. Por último, un cera renacentista Se puede utilizar para proteger la pieza terminada.
El sombreado en scrimshaw no se logra por la profundidad del grabado sino por la densidad de las líneas o puntos. Las líneas o puntos más densos crean sombras más oscuras, mientras que las sombras más claras requieren un patrón más espaciado. Detallar en scrimshaw es un proceso meticuloso que requiere mano firme y herramientas de grabado finas para crear diseños intrincados. Es una práctica de paciencia y precisión, en la que cada pinchazo contribuye a la imagen general.
Existen varios métodos para transferir diseños a su material scrimshaw. Una técnica común es utilizar papel de transferencia que le permite trazar un diseño en la superficie. Otro método consiste en dibujar el diseño directamente sobre el material con un lápiz, que luego se puede grabar sobre él. Alternativamente, algunos artistas prefieren trabajar a mano alzada, grabando diseños directamente sobre el material sin una guía previamente dibujada, aunque este método requiere un alto nivel de habilidad y confianza en la propia capacidad artística. Cada uno de estos métodos tiene su propio conjunto de ventajas y puede elegirse según las preferencias y el nivel de experiencia del artista.
Crédito del vídeo: Newport Scrimshanders.
Una vez culminado el proceso de grabado, es imperativo escudriñar minuciosamente la obra una vez más. Este paso implica yuxtaponer el grabado con la imagen original para determinar el nivel de precisión y semejanza logrado. Si algunas áreas requieren un refinamiento adicional, este es el momento oportuno para realizar esos retoques esenciales para mejorar la precisión y la estética general de su pieza scrimshaw.
Para concluir, deseo subrayar varias consideraciones fundamentales que podrían afectar significativamente el resultado de sus esfuerzos de scrimshaw:
La paciencia es una virtud: Scrimshaw es un oficio que requiere mano gentil y espíritu paciente. Apresurarse en el proceso podría provocar errores irreversibles o una pieza terminada que no alcance la obra maestra imaginada. Es fundamental adoptar un enfoque metódico y atento durante todo el viaje.
Preste atención a las señales de su cuerpo: Si comienza la fatiga o sus ojos se sienten cansados, preste atención a estas señales y aléjese de su trabajo. Es más prudente continuar con una mirada fresca y un espíritu revitalizado, lo que en última instancia se reflejará en la calidad de su trabajo.
Grabado directo versus calco: Es aconsejable evitar intentar grabar la imagen completa simplemente calcando un dibujo impreso. Este enfoque podría sofocar su talento artístico y provocar un resultado mediocre. El objetivo debe ser dar vida al grabado, lo que a menudo proviene de una comprensión e interpretación más profunda de la imagen.
Abordar en Segmentos: En lugar de intentar ambiciosamente cubrir grandes extensiones del dibujo de una sola vez, es más prudente abordar pequeñas secciones a la vez. De esta manera, podrás dedicar tu atención a rellenar y colorear minuciosamente cada sección antes de pasar a la siguiente, garantizando así un resultado más armonioso y detallado.
Siga el principio de luz a oscuridad: Una regla de oro en scrimshaw es progresar de claro a oscuro a medida que grabas. Comience con punciones ligeras y delicadas, dejando apenas que la aguja bese la superficie de la placa, antes de oscurecer gradualmente las áreas necesarias. Esta técnica proporciona una base sólida para crear los contrastes y profundidades cruciales para una pieza cautivadora.
Domina el arte del sombreado: El sombreado en scrimshaw no se trata de la profundidad de los pinchazos sino de la frecuencia de los pinchazos dentro de un área específica. Al aumentar el número de perforaciones, se puede lograr una escala de grises más rica, lo que resulta fundamental para ofrecer una representación más realista y con más matices.
Esfuércese por lograr alta resolución: Al igual que en la fotografía y la videografía, la resolución es una métrica reveladora de la calidad en scrimshaw. Apunte a una mayor cantidad de puntos (o perforaciones) dentro de un área determinada para capturar una escala de grises más fina, lo que a su vez se traduce en una malla de mayor calidad. Cuanto más densos sean los pinchazos, mejor será la reproducción en escala de grises, lo que culmina en una pieza que no sólo es precisa sino también estéticamente agradable.
Al seguir estas pautas y perfeccionar continuamente tus habilidades, estarás en camino de dominar el antiguo y venerado arte del scrimshaw, creando piezas que resuenan contigo y con quienes contemplan tu oficio.
Nosotros, en Noblie colabore con los mejores scrimshanders del mundo con conocimientos de primera clase y experiencia profesional de al menos 7 años. Puede disfrutar del alto refinamiento de cualquiera de Noblie cuchillos tallados que han requerido mucha atención, paciencia y mucho tiempo para crear.
Autor: Aleks Nemtčev | Conéctate conmigo en LinkedIn
Referencias:
Talla en marfil. Wikipedia.org
Muy informativo. Me gustaría obtener más información sobre la extinción. ¡Qué arte!
Estoy aprendiendo sobre el scrimshaw. Es algo que quiero seguir. Disfruté mucho del artículo. Y tengo muchas ganas de probar este arte.
Disfruté de sus lecciones y las aplicaré a mis habilidades en el futuro.
Excelente explicación muy clara. Estoy cautivado por esta técnica.
¿Existe alguna opción para terminar las imágenes?
Barnizar, pegar….
Sí, existen varias opciones para terminar las imágenes de scrimshaw para mejorar su apariencia y longevidad. Un producto de acabado particularmente venerado es Renaissance Wax. Esta cera microcristalina se utiliza para proporcionar un acabado protector duradero a la pieza grabada.
Renaissance Wax se prefiere por su capacidad de proporcionar una barrera resistente a la humedad sin decolorar ni dañar el material al que se aplica. Es un producto versátil que es seguro para usar en una amplia gama de materiales, incluidos marfil, hueso y materiales sintéticos comúnmente utilizados en scrimshaw.
Aplicar Renaissance Wax es sencillo. Simplemente aplique una pequeña cantidad de cera sobre la pieza de scrimshaw con un paño suave y púlala suavemente hasta que aparezca un brillo. Esto no solo mejorará el atractivo visual de su scrimshaw, sino que también proporcionará una barrera protectora contra la suciedad, las huellas dactilares y la humedad, lo que ayudará a preservar su obra de arte en los años venideros.
Además, Renaissance Wax se seca transparente, lo que permite que los detalles intrincados de su grabado scrimshaw brillen mientras proporciona una apariencia profesional y terminada. La cera también es reutilizable; Si con el tiempo el acabado se opaca, la pieza se puede volver a encerar para restaurar su brillo.
Renaissance Wax es una opción confiable y efectiva para aquellos que buscan proporcionar una capa protectora terminada a su obra de arte scrimshaw, asegurando que la belleza y la integridad de la pieza se mantengan a lo largo del tiempo.